jili
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Em 2024, poucos teriam previsto que os maiores nomes da música country deste ano seriam Jelly Roll, Post Malone, Beyoncé e um cantor-rapper norte-americano de 29 anos de ascendência nigeriana chamado Shaboozey. No entanto, Shaboozey - nascido Collins Obinna Chibueze - está prestes a terminar dezembro com uma das músicas mais celebradas do ano. A Bar Song (Tipsy) não só se tornou uma das mais celebradas na história da publicação de 66 anos, mas também passou várias semanas no topo da parada Hot Country Songs da Billboard. Como Old Town Road, a dominação de A Bar Song (Tipsy) está ligada ao seu apelo crossover. A guitarra acústica dedilhada, o assobio fantasmagórico e o violino animado criam uma vibe que resulta em um refrão perfeitamente adaptado para dançarinos de linha no clube do bairro: a contagem de batidas, palmas e vocais em grupo o tornam irresistível. Mas também há decadência do rap nas letras - os vocais cansados de Shaboozey deixam claro que a hora é tarde no clube e o ponto de não retorno chegou. Como o título sugere, A Bar Song (Tipsy) é o som de alguém oscilando na beira de um precipício, com a salvação de um lado e a destruição do outro. Onde as coisas caem depende de quantos shots duplos de uísque o cantor pode beber. Nesse sentido, a música é tão antiga quanto o gênero em si. As músicas de beber representam um subgênero da música country que remonta às suas raízes mais antigas. A música folk que surgiu dos Apalaches no início do século 20 muitas vezes incorporava linguagem moral religiosa sobre o álcool. A bebida se tornou mais proeminente na era pós-Segunda Guerra Mundial, quando a música adicionou bateria e eletrificação, acelerou o ritmo e infundiu as músicas com maior desespero psicológico. O arquiteto do som foi Hank Williams, cujo catálogo criou o modelo para a música country moderna. Williams também era um notório alcoólatra e viciado em medicamentos prescritos cuja morte final - morte por ataque cardíaco aos 29 anos - parecia tirada de uma de suas músicas. Williams estabeleceu o padrão para artistas country e folk de referência, de George Jones a Ira Louvin a Townes Van Zandt, cuja música canalizou as profundezas de sua luta ao longo da vida como alcoólatras. Embora existam muitas músicas country alegres que celebram os muitos prazeres do álcool, as músicas mais comoventes sobre beber tendem a ser aquelas que lidam com as razões pelas quais as pessoas procuram uma garrafa em primeiro lugar. A solidão, o isolamento, o luto, as perspectivas de emprego sem saída, todos são temas clássicos para músicas construídas em bebedeiras. Mas as músicas mais angustiantes são aquelas que enquadram o alcoolismo como uma doença. Na música country moderna, o protagonista de Shaboozey não é tão desesperado. Seu frequentador de bar é mais familiar. Na verdade, nos últimos anos, a música country continuou a elevar as músicas de beber mais do que nunca, mas fez isso de uma maneira em que as consequências da embriaguez são amplamente ignoradas. A mudança corresponde às relações íntimas que as marcas de álcool forjaram com a indústria. Estrelas como Kenny Chesney, Blake Shelton, Alan Jackson, Eric Church, Luke Bryan, Miranda Lambert, Toby Keith e outros assinaram acordos para criar suas próprias marcas de cerveja, rum, vodka, vinho, mezcal - pense em um tipo de álcool e é provável que um hitmaker country tenha seu nome em uma garrafa. O público moderno está junto para a viagem. Nos dias de Hank Williams, a chamada música "hillbilly" era amplamente ridicularizada pela indústria do entretenimento em geral e os artistas tocavam estereótipos que ridicularizavam o desespero genuíno sentido pelos pobres rurais. Mas hoje, a música country se moveu porque seu público - mais rico, mais educado e urbano - talvez tenha se aproximado mais do sonho americano. De acordo com a Country Music Association (CMA), um grupo de defesa em Nashville, mais de um terço dos fãs de música country se formaram na faculdade, mais da metade tem emprego em tempo integral e quase três quartos possuem sua própria casa. O que nos traz novamente a Shaboozey. Nascido em Woodbridge, Virgínia, um subúrbio de Washington DC, ele entrou no mundo da música como rapper e produtor, mas pouco tempo depois lançou Cowboys Live Forever, Outlaws Never Die, um álbum de hip-hop que experimentou a música country, com tropos americanos tirados de Westerns. Beyoncé e Lil Nas X não tiveram tanta sorte. Apesar de seu sucesso cinco anos atrás, Old Town Road nunca teve a ampla reprodução no rádio country que o hit de Shaboozey teve, principalmente porque era mais uma sensação viral devido à emergência do TikTok como uma plataforma de mídia dominante e ao poder de marketing de serviços de streaming como Spotify e Apple Music. Da mesma forma, Cowboy Carter se tornou uma sensação pop na primavera passada por meio de uma campanha de marketing que anunciou o álbum como um marco para a música country, particularmente para as mulheres. Com o primeiro single do álbum, Texas Hold 'Em, ela fez história como a primeira mulher negra a ter um single número um na parada country da Billboard. Esses deslizes refletem a resistência de décadas dos programadores de rádio em alargar as pistas do gênero por raça. Embora artistas negros como Charley Pride e Darius Rucker tenham conseguido ter carreiras de sucesso na música country graças à reprodução no rádio country, muitos enfrentaram resistência. Em 2021, Shaboozey assinou com a EMPIRE, uma gravadora independente, editora e distribuidora do norte da Califórnia, que havia aberto uma divisão em Nashville dois anos antes. Pouco depois de sua assinatura, a gravadora lançou uma campanha de marketing de vários anos para torná-lo uma estrela global. E em termos de seu apelo, uma maneira de ouvir A Bar Song (Tipsy) é como uma celebração de um fim de semana perdido, enquanto uma escuta mais atenta revela um protagonista sob pressão: sua namorada está o incomodando por uma bolsa Birkin cara, os preços da gasolina e dos mantimentos estão disparando, e seu trabalho não é suficiente para cobrir tudo. "Por que diabos eu trabalho tanto?" ele pergunta. Uma pergunta razoável - e com bom timing. A recente eleição presidencial dos EUA provou que a dificuldade econômica é o que mais preocupa os eleitores, acima e além de outras questões como direitos ao aborto, imigração, meio ambiente e crime. Mas o apelo de A Bar Song (Tipsy) é que a reclamação é temporária em comparação com a resposta: não pare a festa. Hoje em dia, quando a música country contempla temas socioeconômicos sérios, ela se volta para os de fora: músicos mais prontamente associados a outros gêneros. O narrador de Shaboozey não responde à sua própria pergunta sobre trabalhar duro. Em vez disso, ele pede outro shot duplo de Jack Daniel's e considera ir a uma festa na Quinta Rua: "Não posso me preocupar com meus problemas, não posso levá-los quando eu for", ele explica. Movimento inteligente - se ele pensasse demais, a música talvez não fosse um sucesso..jili.
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Em 2024, poucos teriam previsto que os maiores nomes da música country deste ano seriam Jelly Roll, Post Malone, Beyoncé e um cantor-rapper norte-americano de 29 anos de ascendência nigeriana chamado Shaboozey. No entanto, Shaboozey - nascido Collins Obinna Chibueze - está prestes a terminar dezembro com uma das músicas mais celebradas do ano. A Bar Song (Tipsy) não só se tornou uma das mais celebradas na história da publicação de 66 anos, mas também passou várias semanas no topo da parada Hot Country Songs da Billboard. Como Old Town Road, a dominação de A Bar Song (Tipsy) está ligada ao seu apelo crossover. A guitarra acústica dedilhada, o assobio fantasmagórico e o violino animado criam uma vibe que resulta em um refrão perfeitamente adaptado para dançarinos de linha no clube do bairro: a contagem de batidas, palmas e vocais em grupo o tornam irresistível. Mas também há decadência do rap nas letras - os vocais cansados de Shaboozey deixam claro que a hora é tarde no clube e o ponto de não retorno chegou. Como o título sugere, A Bar Song (Tipsy) é o som de alguém oscilando na beira de um precipício, com a salvação de um lado e a destruição do outro. Onde as coisas caem depende de quantos shots duplos de uísque o cantor pode beber. Nesse sentido, a música é tão antiga quanto o gênero em si. As músicas de beber representam um subgênero da música country que remonta às suas raízes mais antigas. A música folk que surgiu dos Apalaches no início do século 20 muitas vezes incorporava linguagem moral religiosa sobre o álcool. A bebida se tornou mais proeminente na era pós-Segunda Guerra Mundial, quando a música adicionou bateria e eletrificação, acelerou o ritmo e infundiu as músicas com maior desespero psicológico. O arquiteto do som foi Hank Williams, cujo catálogo criou o modelo para a música country moderna. Williams também era um notório alcoólatra e viciado em medicamentos prescritos cuja morte final - morte por ataque cardíaco aos 29 anos - parecia tirada de uma de suas músicas. Williams estabeleceu o padrão para artistas country e folk de referência, de George Jones a Ira Louvin a Townes Van Zandt, cuja música canalizou as profundezas de sua luta ao longo da vida como alcoólatras. Embora existam muitas músicas country alegres que celebram os muitos prazeres do álcool, as músicas mais comoventes sobre beber tendem a ser aquelas que lidam com as razões pelas quais as pessoas procuram uma garrafa em primeiro lugar. A solidão, o isolamento, o luto, as perspectivas de emprego sem saída, todos são temas clássicos para músicas construídas em bebedeiras. Mas as músicas mais angustiantes são aquelas que enquadram o alcoolismo como uma doença. Na música country moderna, o protagonista de Shaboozey não é tão desesperado. Seu frequentador de bar é mais familiar. Na verdade, nos últimos anos, a música country continuou a elevar as músicas de beber mais do que nunca, mas fez isso de uma maneira em que as consequências da embriaguez são amplamente ignoradas. A mudança corresponde às relações íntimas que as marcas de álcool forjaram com a indústria. Estrelas como Kenny Chesney, Blake Shelton, Alan Jackson, Eric Church, Luke Bryan, Miranda Lambert, Toby Keith e outros assinaram acordos para criar suas próprias marcas de cerveja, rum, vodka, vinho, mezcal - pense em um tipo de álcool e é provável que um hitmaker country tenha seu nome em uma garrafa. O público moderno está junto para a viagem. Nos dias de Hank Williams, a chamada música "hillbilly" era amplamente ridicularizada pela indústria do entretenimento em geral e os artistas tocavam estereótipos que ridicularizavam o desespero genuíno sentido pelos pobres rurais. Mas hoje, a música country se moveu porque seu público - mais rico, mais educado e urbano - talvez tenha se aproximado mais do sonho americano. De acordo com a Country Music Association (CMA), um grupo de defesa em Nashville, mais de um terço dos fãs de música country se formaram na faculdade, mais da metade tem emprego em tempo integral e quase três quartos possuem sua própria casa. O que nos traz novamente a Shaboozey. Nascido em Woodbridge, Virgínia, um subúrbio de Washington DC, ele entrou no mundo da música como rapper e produtor, mas pouco tempo depois lançou Cowboys Live Forever, Outlaws Never Die, um álbum de hip-hop que experimentou a música country, com tropos americanos tirados de Westerns. Beyoncé e Lil Nas X não tiveram tanta sorte. Apesar de seu sucesso cinco anos atrás, Old Town Road nunca teve a ampla reprodução no rádio country que o hit de Shaboozey teve, principalmente porque era mais uma sensação viral devido à emergência do TikTok como uma plataforma de mídia dominante e ao poder de marketing de serviços de streaming como Spotify e Apple Music. Da mesma forma, Cowboy Carter se tornou uma sensação pop na primavera passada por meio de uma campanha de marketing que anunciou o álbum como um marco para a música country, particularmente para as mulheres. Com o primeiro single do álbum, Texas Hold 'Em, ela fez história como a primeira mulher negra a ter um single número um na parada country da Billboard. Esses deslizes refletem a resistência de décadas dos programadores de rádio em alargar as pistas do gênero por raça. Embora artistas negros como Charley Pride e Darius Rucker tenham conseguido ter carreiras de sucesso na música country graças à reprodução no rádio country, muitos enfrentaram resistência. Em 2021, Shaboozey assinou com a EMPIRE, uma gravadora independente, editora e distribuidora do norte da Califórnia, que havia aberto uma divisão em Nashville dois anos antes. Pouco depois de sua assinatura, a gravadora lançou uma campanha de marketing de vários anos para torná-lo uma estrela global. E em termos de seu apelo, uma maneira de ouvir A Bar Song (Tipsy) é como uma celebração de um fim de semana perdido, enquanto uma escuta mais atenta revela um protagonista sob pressão: sua namorada está o incomodando por uma bolsa Birkin cara, os preços da gasolina e dos mantimentos estão disparando, e seu trabalho não é suficiente para cobrir tudo. "Por que diabos eu trabalho tanto?" ele pergunta. Uma pergunta razoável - e com bom timing. A recente eleição presidencial dos EUA provou que a dificuldade econômica é o que mais preocupa os eleitores, acima e além de outras questões como direitos ao aborto, imigração, meio ambiente e crime. Mas o apelo de A Bar Song (Tipsy) é que a reclamação é temporária em comparação com a resposta: não pare a festa. Hoje em dia, quando a música country contempla temas socioeconômicos sérios, ela se volta para os de fora: músicos mais prontamente associados a outros gêneros. O narrador de Shaboozey não responde à sua própria pergunta sobre trabalhar duro. Em vez disso, ele pede outro shot duplo de Jack Daniel's e considera ir a uma festa na Quinta Rua: "Não posso me preocupar com meus problemas, não posso levá-los quando eu for", ele explica. Movimento inteligente - se ele pensasse demais, a música talvez não fosse um sucesso..jili.
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